(FR)
En jouant avec les codes de la peinture et de la représentation, le travail d’Alexandre Deron convoque les notions de signification, de construction symbolique et de hors-champ. Les tableaux – présentés en constellation et parfois accompagnés d’objets préexistants re-contextualisés –  forment une énigme visuelle que le regardeur tente de percer, sans réussir à y parvenir. Les objets représentés sont autant de fragments, de réseaux de signes qui entrent mutuellement en résonance et activent des mécanismes d’associations symboliques.

Les objets représentés renvoient toujours à davantage que ce qu’ils désignent. Ce concept de signe indiciel défini par la théoricienne de l’art Rosalind Crauss, est résumé par le critique d’art Douglas Crimp dans cette formule :  « …underneath each picture, there is always another picture » *. 

Une phrase qui fait écho à celle de Luc Tuymans : « Painting is always about what is not there »**.
Le dispositif utilisé par Alexandre Deron joue sur ce qui est représenté et ce qui est absent, hors-champ.
On pense autant au modus operandi des constellations photographiques de Wolfgang Tillmans, qu’à l’enfant au toton, de Jean-Siméon Chardin. On pense encore à la nouvelle Solid Object de Virginia Woolf, à One and three chairs de Joseph Kosuth ou à l’installation ma fenêtre, de la plasticienne Rosemarie Trockel.

Quelque part dans le prolongement de ces filiations, se situe l’intention qui anime son geste qui interroge l’objet en tant que signe.

* Sous chaque image, se cache toujours une autre image
** La peinture désigne toujours quelque chose qui se situe au-delà d’elle même

(ENG)

By playing with the codes of painting and representation, Alexandre Deron’s work triggers the concepts of meaning, symbolic construction and off-screen.
The paintings are featured as an interconnected group of individuals, and sometimes associated to re-contextualized found objects. Creating a visual conundrum that resists to straightforward interpretations.

Featured objets are fragments that resonate together and activate symbolic constructions.
The depicted objects always have more meaning than what they display on the surface. This concept named indexing sign has been described By Rosalind Crauss and later summed up by Douglas Crimp in this quote:

« …underneath each picture, there is always another picture », which echoes to Luc Tuymans’s : « Painting is always about what is not there ».

The Alexandre Deron’s set up operates simultaneously what is absent and what is displayed.
One could think about Wolfgang Tillmans’s photographic constellations, or Jean-Simeon Chardin’s l’enfant au toton. Or also, Virginia Woolf’s short story Solid object, Joseph Kosuth’s One and Three chairs, or Rosemarie Trockel’s ma fenêtre.
Somewhere between those references, stands the intention that fuels Alexandre Deron’s work : Questionning the object as a sign.